Y como dicen en “Regreso al Futuro”: “allí donde vamos, no necesitamos carreteras”

 Fragmento de un discurso del presidente republicano Ronald Reagan.

El hecho de que a finales de los 80 Ronald Reagan, uno de los presidentes más populares de la historia de los Estados Unidos, citase diálogos del film de 1985 “Regreso al Futuro”, es muy significativo de la expansión que había tenido el film dirigido por Robert Zemeckis en la cultura de aquella América feliz, y también del resto del mundo. Todavía recuerdo la excursión al cine Bosque con mi hermano para ver la película que todo el mundo debía ver, y lo emocionado que me sentí al disfrutarla, y lo excitado que estaba yo y mis amigos después del fin de semana explicándonos en el recreo cada secuencia como si la estuviéramos viviendo en ese mismo momento.
“Regreso al Futuro” sacó a relucir sin ningún complejo todos los tópicos de la cultura pop de los 80, los buenos tópicos, porque vista hoy en día, sigue siendo una buena película, dinámica, alegre y fantásticamente construida.

La idea argumental era infalible: un chico de 17 años (Marty McFly, interpretado por Michael J. Fox) en un suburbio de clase media americana, un científico (”Doc” Emmett L. Brown, encarnado por Christopher Lloyd), loco pero simpático, con una máquina del tiempo con forma de ¡un fantástico auto modelo De Lorean! (por cierto, en un principio se había pensado que fuera una nevera), y un viaje al pasado repleto de aventuras y peligros, a los años 50, donde el protagonista se encuentra con sus padres cuando eran adolescentes. Todo con montones de notas de humor y momentos emocionantes, un artilugio diseñado por el guionista Bob Gale y el mismo Zemeckis, con las secuencias colocadas y montadas en su justa medida y un ritmo ascendente perfectamente medido. La carpintería del guión de “Regreso al Futuro” se ve a kilómetros de distancia, casi puedes imaginarte a los guionistas ideando las estructuras y colocando ese listón aquí, y aquel tornillo allá, pero es también una sensación muy agradable observar lo bien que se despliega el guión mientras visionas el film, y quizás por esta razón, “Regreso al Futuro” es un film recurrente en muchos seminarios de guión cinematográfico en todo el mundo.
Por otro lado, destacaba del libreto de Gale y Zemeckis, la habilidad para hablar de temas tan complejos como las paradojas espacio-temporales de forma tan simple y comprensible, como también lo hicieron los responsables de otro film estrenado en 1984 que guarda paralelismos con “Regreso al Futuro”, el Terminator de James Cameron. Sin duda, los viajes en el tiempo, y la forma en que el pasado o el futuro podían afectar al presente eran un recurso popular en los 80.

La película transcurría a ritmo alto, con mucho rock n´roll (inolvidable escena de Marty McFly interpretando una fogosa versión de “Rock Around the Clock” ante una sorprendida audiencia escolar de los años 50, con uno de los miembros de la típica banda que tocaba en este tipo de actos haciendo una llamada a un familiar, que deducimos es el mismísimo Chuck Berry, poco antes de inventar él solito el rock n´roll, diciéndole: “Hola Chuck, soy tu primo, ¿te acuerdas de ese sonido que andabas buscando?”). La banda sonora tuvo su consecuente éxito, en especial la canción de otra banda americana ochentera por excelencia, Huey Lewis and the News, que con su “The Power of Love”, estuvieron a punto de hacerse con un Oscar a la mejor canción.

Pero nada sería lo mismo en “Regreso al Futuro” sin Michael J. Fox. Él fue todo lo que un crío de mediados de los 80 deseaba ser: un tipo normal que acaba teniendo un montón de suerte, y que encima toca la guitarra como Eddie Van Halen y tiene un 4×4 nuevo en el garaje. Curiosamente, Michael J. Fox no era la opción que en un principio eligieron los responsables de la película. Al menos un tercio del metraje fue filmado en primera instancia con el actor Eric Stoltz interpretando a Marty McFly (en retourverslefutur.net encontraréis unas impagables fotos de algunas de las escenas que interpretó Stoltz, increíble y surrealista ver algunos planos tan característicos del film con una cara tan distinta a la de Michael J. Fox). El problema con Sholtz fue que Zemeckis no estaba nada convencido con su trabajo, así que decidieron despedirlo y poner en su lugar a Michael J. Fox, que por aquel entonces se encontraba inmerso en la grabación de la serie Family Ties. De este modo, el rodaje se empezó de cero, aunque se conservó en el metraje final algunos planos de Stoltz conduciendo el De Lorean debido a que su rostro no era claramente reconocible. Mucho tuvo que trabajar Michael J. Fox durante aquellos días, al dedicarse a Family Ties durante parte del día, para continuar sin interrupción con la filmación de “Regreso al Futuro”, teniendo apenas una o dos horas para dormir.

Cuando se estrena la película el 3 de julio de 1985, la reacción del público es inmediata, y el film llegó al número uno en recaudación de aquella temporada, alcanzando los 210 millones de dólares. Cuando se editó la versión en vídeo de la película, quedaron claras las intenciones de los productores con el letrero que habían añadido en el último plano: “To be continued”. Efectivamente, ya se estaba planeando el rodaje de la secuela de “Regreso al Futuro”, aunque tal era la confianza que se depositó en el éxito de esa primera parte, que también se proyectó una tercera.

En 1989 se rodó al mismo tiempo “Regreso al Futuro” II y “Regreso al Futuro” III, con guiones que conseguían unir todas las partes con innumerables guiños y recursos de guión. En la segunda parte, Marty y Doc viajan al futuro (memorable la primera media hora de esta cinta: eso es ritmo, allí está la diversión desenfadada que le falta a tantos films de aventuras de hoy en día), y en la tercera nos vamos al oeste americano. Vale la pena tenerlas en cuenta a estas secuelas (sobre todo la segunda), quizás el momento en que el mundo de “Regreso al Futuro” estaba de moda había pasado, pero los films conservan gran parte de la diversión de la cinta original. “Regreso al Futuro” II se estrenó en 1989 y recaudó 125 millones de dólares, y “Regreso al Futuro” III hizo lo propio en 1990, recaudando 90 millones. Lógicamente, las ganancias descendieron de manera clarísima, pero no tanto como para considerar la operación como un fracaso. Como otra nota curiosa, se dice que los productores le ofrecieron a Ronald Reagan aparecer en la tercera parte, aunque finalmente no fue posible, y sí vemos en cambio un cameo de los mismísimos –y también republicanos- ZZ Top.

Reagan, ZZ Top, Huey Lewis, zapatillas Nike, coches deportivos costumizados como máquinas del tiempo, pueblos tranquilos como High Valley, los 4×4, aquellos bailes de fin de curso de los 50, la Coca Cola, la Pepsi, el oeste… La trilogía “Regreso al Futuro” es la cara más saludable de los Estados Unidos de la década de los 80. Cine de evasión que no quería contarte nada sobre Nicaragua, el Extremo Oriente, o las deficiencias en el sistema sanitario. Cine que, bien hecho, es necesario. De aquellos años en que podías declararte fan de Michael J. Fox, y deseabas que te compraran una cinta para el pelo con la bandera americana, para después ir a comer al único Burger King de tu ciudad. Hoy ya no voy al Burger King, hay demasiados y ya sé lo que hay detrás de cada hamburguesa, y desde luego, conozco a poca gente que se atreva a llevar una cinta para el pelo con las barras y estrellas. El mundo ha cambiado tanto…

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...por Marc Monje